就像运动员会在运动过程中受伤一样，许多音乐家也有职业病，这包括一些疼痛、重复性劳损和过度使用损伤。
但与运动员们不同，音乐家常不愿意让人知道他们受伤，认为这相当丢人，有些人因此不去寻求他们应得的帮助。约翰·霍普金斯大学皮博迪研究所成立了一个音乐与医学中心，采用身体和心理兼顾的方法，更好地为音乐家们提供治疗。
低音提琴家切尔西·斯特雷耶是皮博迪音乐学院的一名新生。
皮博迪音乐学院学生切尔西·斯特雷耶说：“我每天大概要练琴3个小时，除此之外，还要再进行几小时的排练。”
长时间、高强度的重复练习造成了他的疼痛。
切尔西·斯特雷耶说：“我的胳膊以前疼过，但我的手腕从来没有疼过。我手上同样的地方也有淤青。”
斯特雷耶的老师鼓励她去校园内的音乐和医学中心诊所接受治疗。
联合创始人塞拉普·巴斯特普-格雷告诉她的音乐家们，其实他们比他们想象的更容易受伤，无论是肌腱炎还是扭伤。
约翰·霍普金斯音乐与医学中心联合创始人塞拉普·巴斯特普-格雷说：“演奏乐器的音乐家中，五个人中至少有四个会在职业生涯中受伤一次。一个会康复，重新回到乐器演奏的生涯中。其他两个人也可以继续演奏，但是会有慢性问题，时不时会急性发作。不幸的是，最后一个人会因为受伤而终止艺术生涯。”
巴斯特普-格雷是一位会弹奏吉他的医生，所以他深知演奏乐器的苦与乐。
塞拉普·巴斯特普-格雷说：“这个位置的神经会在这里弯曲，所以它会受到压力。”
副院长萨拉·胡佛表示，在校园开设诊所可以向学生音乐家传递一个信息。
皮博迪音乐学院副院长萨拉·胡佛说：“我想他们也明白，他们可以谈论受伤。当他们遇到伤痛问题的时候，也可以去找他们的老师。他们不需要把这些问题藏在心里。”
皮博迪音乐学院学生切尔西·斯特雷耶说：“这让我意识到休息的重要；休息是可取的，因为休息比受伤要好得多。”
现在，约翰·霍普金斯大学的生物医学工程师和神经学家正致力于研发一款新的“智能吉他”，它可以测量吉他演奏家弹奏时手臂和手指承受的压力。
约翰·霍普金斯音乐与医学中心联合创始人塞拉普·巴斯特普-格雷说：“我认为，用基于证据的教学法来训练音乐家是非常有价值的，这样他们不需要大量重复就可以更快地发展某些动作技能。重复会引发职业病。”
巴斯特普-格雷说，这种方法可以帮助音乐家在不受伤的情况下享受他们的音乐演奏。
