纸张不仅仅是用来书写的。在俄亥俄州克利夫兰市的摩根艺术馆，一年一度的“纸张道路”展览展示了数十种充满想象力的纸张作品。
大约十年前，汤姆·巴尔博便让他的同事感到惊讶，他选择了俄亥俄州克利夫兰作为他创作独特艺术品的地方。像纽约和旧金山这种令艺术家们蜂拥而至的城市，汤姆由于自己预算有限不得不放弃。
汤姆花了一些钱把克利夫兰一家废弃的汽车维修店变成了一个艺术工作室。他的冒险有了回报。这个旧汽车维修店现在是著名的摩根艺术馆。它是美国最大的造纸艺术中心。
摩根艺术馆艺术总监汤姆·巴尔博说：“多年来人们一直在说，一切都会数字化，然而有一个运动不仅推动手工艺的发展，还强调有必要保存印在纸上的东西。”
艺术家斯蒂芬·皮特科擅长印制有大理石花纹的纸张。这是一种复杂的表面设计方法，使纸张看起来像光滑的大理石。斯蒂芬从事这项艺术已经30年了。
艺术家斯蒂芬·皮特科说：“我把稀薄的涂料涂在加厚的浴缸上。浴缸是卡拉胶材质的，这是一种食品级增稠剂。然后用水稀释涂料，使它们即使是在倾斜或梳理时也能够漂浮起来，我现在正在做，它们并没有混合在一起，而是分开的！”
之后艺术家使用特殊工具绘制美丽的图案。图案画好后，艺术家将一张纸放在液体表面上一秒钟，纸张就会呈现这一图案。
丽莎·舍恩伯格制作的是丝网艺术，这是一种古老的以模板为基础的印刷工艺。墨水通过一个精细的幕布流到下面的纸张上。
艺术家丽莎·舍恩伯格说：“它的自发性很好，你可以得到很多有趣的标记、点以及喷雾。”
让这个地方变得更加有趣的，是人们将造纸的“成分”种植在了艺术馆后院。艺术馆有一个小花园，艺术家在那里种植了日本的“苦苏”（Kusso)树。树皮可以用于制作精美的纸张艺术品。
摩根艺术馆市场与通讯协调员杰奎琳·布恩说：“这个成熟的枝杈，你可以刮掉棕色的外皮，使用它的内部纤维。”
当汤姆·巴尔博创办摩根艺术馆时，他梦想这里能够成为社区“亲自动手”，创造艺术的地方。
今天，艺术馆欢迎任何人参与造纸艺术。这是一个把日常的纸张，变成自己的艺术杰作的机会。
