一个叫做“芭蕾舞女：时尚的现代缪斯”的独特展览，最近在纽约的时尚技术学院的博物馆开幕。这个不寻常的博览会包括一百多件来自世界著名收藏的服装。
恰好一千五百三十七根羽毛，这是几位展览策展人花时间计算安娜·帕夫洛娃的天鹅服装上的羽毛，所得到的数字。这件独特的芭蕾舞女演员的服装是装在特别的保险箱里，从伦敦运来纽约的。即使在纽约市这里，这件迷人的舞台装也是在一个特殊的透明柜子里展出的。
名为“芭蕾舞女：时尚的现代缪斯”的展览，是在纽约的时尚技术学院的博物馆开幕的，将对外开放到四月中旬。这是芭蕾舞和时装这两种艺术优美结合的展示，机会难得。
时装技术学院副院长帕特里夏·麦尔斯说：“芭蕾舞是一种古老的艺术形式，对整个二十世纪的文化和时尚产生巨大影响。它在英国和美国广为流行，在1930，1940和1950年代，成为英国头号的表演艺术。但我们必须要感谢俄国和俄罗斯艺术家促成它的复兴。”
可可·香奈儿、克里斯蒂安·迪奥、 皮埃尔·巴尔曼、瓦伦蒂诺和伊夫·圣罗兰，还有其他人，这些杰出的时装设计师为芭蕾舞蹈艺术带来精致和令人赞叹的东西。他们混合了时装表演和舞台、高级时装美学和脚尖旋转舞步，在服装上创造出不同寻常的优雅，毕竟，芭蕾舞蹈和芭蕾舞女对设计师的启发已经有一百多年。
时尚博主珍妮说：“我小时候跳芭蕾舞，许多美国孩子都跳，留下了这么多的回忆，像美丽的芭蕾舞鞋。”
时装技术学院副院长麦尔斯说：“像诺里塔卡·塔特哈纳这样的当代设计师，是少数几个真正把这个想法发挥得淋漓尽致的人之一。这些特殊的鞋子曾被女神卡卡穿过。”
可可·香奈儿是最早以崭新的眼光看芭蕾舞女演员的设计师之一。 她把熟悉的芭蕾短裙换成更时髦的运动服，把舞者向上堆的慵懒发型更换为整洁的发髻。在舞台之外，芭蕾舞女演员也引进了新的时尚潮流，她们成为潮流的引领者。热情的芭蕾舞迷试图模仿安娜·帕夫洛娃独特鲜明的风格，以及她对皮草的热爱。后来，这种热情感染了玛戈特·丰泰因，她是克里斯琴恩·迪奥和伊夫·圣罗兰的缪斯女神。
麦尔斯说：“它确实显示出高级时装的风格，我喜欢她采纳伊夫·圣罗兰风格的事实，那个时期的她是个多么年轻的设计师。”
玛戈特·丰泰因后来被伊丽莎白女王二世任命为舞团的首席芭蕾舞演员，她在舞台上和晚会里都是明星。
她和鲁道夫·努里耶夫维持了十七年的伙伴关系，为整个芭蕾舞历史和时装史写下精彩的一页。
麦尔斯说：“她当时四十二、三岁，而且神经非常紧张，她说‘我看起来会有点像老羊和小羊共舞，我是带着娃娃的老人。’但结果证明，这是历史上最伟大的伙伴关系之一。”
但展览展出的并不仅是耀眼的光彩和宝石，里面也有1940年代战时的小芭蕾舞裙，是用女孩母亲的衣服改出来的。裙子、芭蕾短裙和芭蕾舞鞋，所有这些从前正式严谨的芭蕾舞服装，很容易的就融入了当今舞台下的时装界。今天，它们的舞台是城市的街道，一样的明亮，有时候，也一样艰辛。
