画家诺曼·罗克维尔是美国最重要的艺术家之一。收藏罗克维尔作品的人也非常多。华盛顿史密森美国艺术馆最近展出了两位收藏家的收藏，以一个全新的角度来看这位著名的艺术家，也就是探讨他和好莱坞的关系。单幅的绘画和活动的电影，有什么联系呢?
展出的画作共有50多幅，涵盖了罗克维尔从1917年到1972年，长达60年的创作。纤细的笔触、鲜明的色彩和完全贴近现实的主题。这些绘画反映罗克维尔对人生的信仰和热情。
策展人维吉尼亚·梅克伦伯格：“罗克维尔的画带我们脱离现实生活的残酷，让我们思考生活中的困难和爱、家庭、友谊等美好事物，孰重孰轻。在罗克维尔的世界，美好的事物超越了这些不愉快。”
这次展出的画作全都是大导演乔治·鲁卡斯和史蒂芬·斯皮尔伯格的收藏。电影导演为什么偏爱罗克维尔的作品呢？
维吉尼亚·梅克伦伯格：“乔治·鲁卡斯和史蒂芬·斯皮尔伯格都认为罗克维尔是很有电影感的艺术家，一部分的原因就是他安排场景的方法。图画中的每一个细节都有意义。就如同鲁卡斯所说的，这就是拍电影。”
电影艺术曾经是罗克维尔早年的兴趣之一。他曾经多次说过，如果他不是画家，就要当电影导演了。
维吉尼亚·梅克伦伯格：“罗克维尔一生大部分的作品都在讲故事，它们就像是电影的一个停格画面，但是这一个停格却能够道尽来龙去脉。”
好莱坞也曾经出现在罗克维尔的画作中。比如化妆中的牛仔演员，还有不耐媒体烦扰的女明星。而这些绘画除了展现创作者的兴趣之外，也可以看出收藏者的个性和生活经历。这幅“高空跳水”是从斯皮尔伯格的办公室里借来的。
维吉尼亚·梅克伦伯格：“斯皮尔伯格说，每次在决定拍片之前，他都觉得自己就像是跳板上的小男孩。在拍辛德勒的名单之前，他说自己在跳板上徘徊了11年，才决定开拍。”
维吉尼亚·梅克伦伯格：“鲁卡斯最喜欢的画作之一就是这幅。一个白发老人，留着山羊胡，用手在墙上作动物的影子。这是魔幻的影子，完全是从无到有的创造 。在画的下面，是三个孩子的背影。他们伸长了脖子的样子可以知道，他们非常着迷。乔治鲁卡斯说，他一生最重要的一件事之一就是启发孩子的想象力。他的电影让孩子脱离现实，让他们知道一切都是可能的。”
维吉尼亚·梅克伦伯格花了两年准备这个展览。她对罗克维尔进行了深入的研究，几乎每一幅画都有说不完的故事。但是最感动她的只有一幅。
维吉尼亚·梅克伦伯格：“有一幅画叫做孤儿火车，或者是火车上的小男孩。这对我有特别的感动，因为我的儿子就是领养的。这让我想到我当初第一眼看到孩子的时候。那时候他只是一个小婴儿，我一眼就知道他将是我的孩子。这幅画让我很感动，这表现出了孩子和父母之间即将发展出爱和亲密感。”
为了帮助年轻人走进罗克维尔的世界。博物馆让观众装扮成罗克维尔画中的人像，留下了一张张逗趣的照片。
罗克维尔的作品描述的是20世纪中期的美国。梅克伦伯格、斯皮尔伯格和鲁卡斯都曾经亲身经历过这个年代，所以罗克维尔的画作能够勾起他们儿时的回忆。但是对错过了这个时代的年轻人来说，他们也能受到同样的感动吗？小雷今年9岁。
小男孩：“这幅画画了两段时间，一个是出门旅行，另外一个是旅行完回家。我觉得这很有趣。”
记者：“这让你想到你和家人出门的经验吗？”
小男孩：“是啊，像是拥挤的汽车这样的。”
记者：“你也有同样的经验吗？”
小男孩：“大概吧，不过车里的人比较少。”
两岁小男孩的父亲拉夫·乔伊只有很简单的期待。
拉夫·乔伊：“不管是什么画，渔夫捕鱼，还是和他一样的小孩坐在诊所里。都无所谓。他有反应就是他学到了东西。”
但是，也有人无法感受罗克维尔的世界。
布雷克·加普尼克(《华盛顿邮报》艺术评论家)：“作为半个加拿大人、半个犹太人、半个葡萄牙人、半个俄罗斯裔的美国人，我不能认同罗克维尔笔下的美国，我反而憎恨这种狭隘的美国观点。他描绘美国生活的片面，却宣称这就是真实的美国。这对美国文化造成负面的影响，我们到现在都还要克服这种想像中的刻板印象，努力让这个国家更开放，接受多元文化。罗克维尔对此完全没有贡献，他作了完全相反的事。”
“从另外一个角度看，罗克维尔可以被视为是一种宣传工具，宣传一种特定的美国生活，这种生活从来没有存在过，而只是在精英或者主流人士的脑海里。这种宣传和中国、俄罗斯的没有什么两样，不论是资本主义还是社会主义，宣传工具的目的都是一样的，就是利用写实主义来建立一种幻觉。罗克维尔绘画的风格和1950年代俄罗斯、中国的宣传手法如出一辙。”
在被罗克维尔温暖色彩包围的同时，艺评家希望观众能提出一些问题。
布雷克·加普尼克：“在史密森美国艺术博物馆的罗克维尔展览，你可以说那是一种纯洁无瑕的美国，那里的美国非常纯净，完全没有污染，但是我作为一个美国人，我感兴趣的是像老班热狗店这样的地方。这是华盛顿重要的地标。这里呈现的不是全然中产白人的生活，这里是非洲裔美国人生活的一个中心，纪录了他们在1968年民权运动的暴动。这是他们的一部分，也是美国的一部分。各个阶层和种族的人都来这里，他们在这里喧嚣。我希望罗克维尔也能够描绘这样的美国。”
罗克维尔笔下的美国或许写实，或许虚假。有人从罗克维尔选择的题材里看到了美国，想到了自己。有人从他没有选择的题材里看到了美国，想到了自己。罗克维尔的画其实帮助观众进一步探索自我。
